Салон Paris Photo рассказал о цензуре в Китае

В минувшее воскресенье, 23 ноября, в парижском выставочном центре Grand Palais завершился салон Paris Photo — крупнейшая ярмарка фотоискусства в мире. В этом году на ярмарке были представлены работы 200 фотографов, а также крупнейшие галереи и музеи 35 стран мира.

« Now-ing » (2012), photographie de Chi Peng. Chi Peng / Courtesy Galerie Paris--Beijing.

Фотография — самый популярный вид современного искусства. Доказательством тому служит ярмарка Paris Photo, самый бльшой салон фотоискусства в мире. Ни один перформанс не собирает вокруг себя такого огромного количество посетителей как выставки фотографий, собранных на этой неделе в Grand Palais.

Окончательные цифры еще не известны (60 000 человек за первые пять дней), но уже ясно, что в этом году Paris Photo собрал больше посетителей, чем в прошлом, когда салон посетило более 50 000 человек, а это, в свою очередь, на 30% больше, чем в предыдущем. Среди посетителей — и бабушки с детьми, пришедшие показать им работы великих мастеров, и молодые пары, которые намереваются украсить фотографиями свою первую совместную квартиру, и, конечно, настоящие коллекционеры и знатоки.

Не все могут позволить себе купить современную живопись, а авторская фотография доступна по совсем небольшим ценам, хотя и здесь стоимость подписанного отпечатка может достигать несколько десятков тысяч евро.

Фотолетопись повседневной жизни, а также художественная фотография, наверное, самые популярные жанры. Но не только изображения влюбленных на фоне Эйфелевой башни встречают наибольший коммерческий и зрительский успех.

Репортерские фотографии из горячих точек тоже находят своего покупателя.
Галерея Paris-Beijing, например, проводит успешную выставку, посвященную цензуре в китайских медиа. Представлено около тридцати работ двенадцати фотографов, на которых цензура предстает то в виде аллегории — гигантской обезьяны, разлегшейся на Запретном городе, то на репортажной фотографии, где можно видеть арест одного из художников.

Многие работы не только рассказывают о ситуации с цензурой в стране, но и сами являются объектами цензуры. В том числе, работа Лю Болина, на которой изображен государственный флаг Китая.

Как объясняют кураторы выставки, в Китае государственная символика запрещена к изображению, если оно не получило одобрение цензурного комитета. Выставка называется «Красная линия» — та, за которую опасно переступать художнику. Ее удалось переступить самим работам, во всяком случае тем, которые  на дне своих чемоданов кураторы выставки смогли привезти в Париж.

Посетители, в первую очередь, приходят посмотреть на фотографии самого известного китайского фотохудожника наших дней — Ай Вейвея. Пока его работы выставляются во всем мире и покупаются крупнейшими галереями, сам художник, с которого в Китае взяли подписку о невыезде, не может покинуть страну. В той же ситуации находятся и художники Gao Brothers, чьи работы также выставлены на Paris Photo.

Одним из главных событий ярмарки стала также выставка Сабины Вайс, одной из первых женщин-фотографов, в чьих работах предстает повседневная жизнь Парижа 1950-х годов. Начав фотографировать в возрасте 8 лет, Сабина Вайс получила диплом фотографа в 1945 году. В 22 года она начинает снимать послевоенную жизнь, пытаясь запечатлеть как можно больше деталей.

Домохозяйки и уличные торговки луком, дети, играющие на лестницах Монмартра, модные дефиле тех лет, случайные прохожие, зрители на скачках — все становится объектом изображения с безупречной композицией и, прежде всего, движение и естественный дневной свет.

Вайс любит уличные сцены больше, чем студийную работу. Перед ее объективом появляются и великие мастера литературы и живописи второй половины ХХ века: Кокто, Жерар Филипп, Утрилло, Леже, Руо. Портрет — от Джакометти до Жанны Моро — тоже становится излюбленным ее жанром. В этом году Сабина Вайс празднует свое 90-летие.

Устроители ярмарки обратились к девяти молодым фотографам с просьбой создать работы, внутренне связанные с фотографиями Вайс. Это портфолио также выставлено на Paris Photo рядом со ста фотографиями самой художницы.