Забвения «Принца Гомбургского» между жизнью и смертью
Постановка «Принца Гомбургского» на сцене Папского дворца в Авиньоне была для итальянца Джорджо Барберио Корсетти задачей ответственной. Все театралы помнят триумф спектакля в 1951 году и в роли принца — великолепного Жерара Филипа. Режиссер дал пьесе новое прочтение, акцентировав внимание не на исторической драме, а на трагедии человека, который рискует жизнью, став заложником политических и властных интриг.
Опубликовано:
Появление пьесы «Принц Гомбургский» в официальной программе Авиньонского фестиваля с самого начала вызвало во Франции множество неоднозначных реакций. Были те, кто обвинял нового директора фестиваля, режиссера Оливье Пи, в желании меряться силами с его основателем Жаном Виларом. Им казалось, что успех пьесы, поставленной впервые Виларом на знаменитой сцене Папского дворца в 1951 году с Жераром Филипом и Жанной Моро в главных ролях, ставит a priori произведение в разряд неприкосновенных ценностей.
Авиньон 2014: Забвения «Принца Гомбургского» между жизнью и смертью
Другие увидели в таком решении стремление показать верность команды, сменившей в этом году дуэт директоров Ортанс Аршамбо и Венсана Бодрие, ценностям гражданского ангажированного театра. Несмотря на забастовочные срывы и ливневые дожди, «Принц Гомбургский» прошел с большим успехом. Ставший сегодня международным, фестиваль придал постановке по-настоящему европейское измерение. Пьеса немецкого писателя и поэта-романтика Генриха фон Клейста (Heinrich von Kleist) была заказана для сцены Папского дворца французом Оливье Пи итальянскому режиссеру Джорджо Барберио Корсетти (Giorgio Barberio Corsetti).
Пьеса начинается своего рода прологом. В полутьме сцены группа обнаженных юношей одевает молодого принца. Это Фридрих Гомбургский в исполнении актера Ксавье Галле (Xavier Gallais), близкий к курфюрсту молодой генерал.
Действие происходит перед значительной битвой против шведов, которая во многом определила судьбу Германии. Драма, написанная Генрихом фон Клейстом, – история героя, который уходит в бой и побеждает. Но победа над шведами становится возможной потому, что принц не выполняет приказ курфюрста-главнокомандующего. За это военный трибунал приговаривает принца к смерти. Пьеса начинается приступом сомнамбулизма и заканчивается обмороком принца. Режиссер Джорджо Барберио Корсетти вывел на первый план не военный контекст пьесы, а драму наивного человека, оказавшегося в центре политических и властных интриг. Исторический контекст имеет меньшее значение, чем внутренние устремления героя, — объяснил RFI режиссер спектакля Джорджо Барберио Корсетти:
«Принц Гомбургский — прежде всего мечтатель. Он также немного сам Клейст, который уже через полгода после написания этой пьесы покончил с собой. Он был нежизнеспособным. И для самого автора, возможно, наиболее удачным моментом его жизни был момент смерти… Пьеса начинается приступом сомнамбулизма и заканчивается обмороком. Мы не знаем, было ли реальностью то, что произошло между отправной и финальной точкой. Это — горячечная поэма. Но, в то же время, пьеса эта — странная материя, тёмная и мощная. Она не даёт зрителю передохнуть. Ему остается только подчиниться и следовать за сюжетом».
(Напомним, пьеса «Принц Гомбургский» была написана Клейстом предположительно в 1808-1810 году. Идея двойного самоубийства посещала поэта-романтика, разочарованного жизненной реальностью той эпохи, всё чаще. Супруга Клайста отказалась умирать вместе с ним. Клайст познакомился с женщиной, безнадежно больной раком. Она согласилась сопровождать поэта в мир иной. В ноябре 1811 года они провели вместе последнюю ночь. Клейст застрелил женщину, а потом застрелился сам).
Воображаемый мир занимает значительное пространство сцены Папского дворца. Изображение скачущего, огромного, нарисованного размером во всю сцену коня уже стало эмблемой спектакля и фестиваля этого года. Итальянский режиссер любит использовать в сценических постановках видео. Что символизирует этот скачущий, как вихрь конь? Джорджо Барберио Корсетти:
«Это желание, которое владеет нами, несмотря на «бомбы и битвы» в нашей жизни. Этот закусивший удила конь несет нас одновременно к победе и к погибели. Если мы выигрываем, как принц Гомбургский, мы оказываемся в положении виноватого. Поэтому ему нужно подчиниться власти „отца”, власти окружающего мира».
Понятие «эмоции» занимает значительное место в пьесе. Всякий раз, когда кто-то выступает в защиту осужденного на смерть принца, он аргументирует, обращаясь к чувствам курфюрста. Но кто же он, этот принц, так мало похожий на военного героя? Джорджо Барберио Корсетти:
«Существует несколько версий прочтения пьесы. Одна из них – инициация, обряд перехода юноши к реальной жизни. Мир сновидений дает широкие возможности для перехода от этого мира к миру реальности. Но в версии Клейста реальность странная, и это то, что я соблюдаю в конце спектакля».
Принц Гомбургский, погруженный сначала в мир снов, потом влюбленный, заинтригованный связью своего сновидения с реальностью, одержимый жаждой победы на фронте – это персонаж эмоциональный. Но он в то же время – центральный персонаж пьесы, несмотря на его кажущуюся хрупкость. Он занимает это место благодаря мощи монологов и диалогов.
«Он воплощает силу поэтического слова. Он сам поэзия», – говорит режиссер. По словам Джорджо Барберио Корсетти ритм текста играет такую же важную роль, как и чувства. «Это пьеса о власти и мечтах», — говорит Джорджо Барберио Корсетти:
«Сцены пьесы логически бессвязны, действие персонажей продиктованы как будто какой то внутренней логикой, подсознанием главных героев. Это – постоянная борьба между чувствами и законом, желанием и долгом, подсознанием и необходимостью соблюдать рамки правил, конфликт со светом, сознанием».
Драма «Принц Гомбургский» в прочтении Джорджо Барберио Корсетти была на высоте ожиданий зрителей. Французская пресса переименовала спектакль в «Маленького принца Гомбургского», проведя параллель между романтической трактовкой этого произведения и «Маленьким принцем» Антуана де Сент-Экзюпери.
РассылкаПолучайте новости в реальном времени с помощью уведомлений RFI
Подписаться