Перейти к основному контенту

В Лувре открылась выставка Вермеера и мастеров жанровой живописи

В Лувре 22 февраля одновременно открылись две выставки. «Шедевры Коллекции Лейдена» включают несколько полотен Рембрандта, никогда не выставлявшихся в крупных музеях. «Вермеер и мастера жанровой живописи» позволяет увидеть 12 картин «дельфтского сфинкса».

«Женщина с жемчужным ожерельем», Ян Вермеер, 1663 – 1664, Берлинская художественная галерея. Выставляется в Лувре до 22 мая 2017
«Женщина с жемчужным ожерельем», Ян Вермеер, 1663 – 1664, Берлинская художественная галерея. Выставляется в Лувре до 22 мая 2017 BPK, Berlin, Dist. RMN-Grand Palais Jörg P. Anders
Реклама

Двенадцать картин — примерно треть всех произведений Вермеера. Такое количество работ голландского мастера представлено на выставке «Вермеер и мастера жанровой живописи». Рядом — работы его современников: Герарда Дау, Герарда Терборха, Яна Стена, Питера де Хоха, Габриеля Метсю и других, всего 70 картин.

«Наша выставка оригинальна тем, что мы хотели проследить связи, а иногда и конкуренцию между художниками в последнюю четверть XVII века», — объясняют директор Ирландской национальной галереи Шон Рейнбирд, директор музея Лувра Жан-Люк Мартинез и директор Национальной галереи искусств в Вашингтоне Эрл А. Пауэлл III. Все три музея представили на выставку картины из своих собраний.

Вермеер — один из самых загадочных художников в истории мировой живописи. Легенда немедленно после его «открытия» в конце 19 века создала образ одинокого, загадочного гения, не имевшего учеников и творившего в отрыве от других мастеров эпохи. Выставка в Лувре представляет работы Вермеера в окружении картин других художников и полностью разрушает этот миф. Образ таинственного мастера стирается, но не потому, что мы больше знаем о Вермеере, а потому что сопоставление картин доказывает: мастера голландской жанровой живописи изучали работы друг друга, вдохновлялись творчеством коллег, а зачастую — и соперничали между собой.

Вторая половина 17 века — золотой период не только для голландской живописи. Золотой дождь пролился в эту эпоху на все голландское общество, и купцы, финансисты, банкиры и промышленники заставляют искусство работать над прославлением нового социального статуса. «Холодно. Сумерки. Каналы во льду. Вино замерзает. Реки тоже. Падает снег. Дует ветер. Море вгрызается в берег. Все плоское, как ладонь. Тишина купается в сером цвете. Меланхолия поселилась на земле, сделав прекрасный выбор: она пала на самую богатую и самую мирную страну в Европе. Мы в Голландии, в 1650 году», — пишет в Paris Match критик Жиль Мартен-Шофье. Уже с 1650-х гг. голландские художники работают над идеализированными сценами домашней жизни. Среди них —Ян Вермеер.

Города, в которых работают художники, — разные: Дельфт, Утрехт, Лейден. Но сюжеты повторяются, так же как и стили и композиции. Девушка пишет письмо, ученый рассматривает глобус, молодая женщина играет на музыкальном инструменте или взвешивает на ручных весах монеты. Схожи и предметы интерьера: покрывала на кроватях и юбки, попугаи в клетках и чернильницы, весы, кружки, кувшины, картины на стенах. Сходство между «Женщиной с весами» Вермеера и «Женщиной, взвешивающей золото» Питера де Хоха так велико, что невозможно представить, будто один мастер никогда не видел картину другого. При этом, далеко не всегда импульс исходит от самого Вермеера, голландская художественная среда второй половины 17 века держится не на нем, а художественный диалог часто идет между его коллегами без его участия.

Рядом с «Вермеером» в Лувре идет выставка «Лейденской коллекции», принадлежащей американским меценатам Томасу и Дафне Каплан. В ней собрано более 250 картин и рисунков художников из Лейдена, тридцать работ представлено на выставке. Среди них — несколько картин Рембрандта, Герарда Дау, Яна Стена и также Вермеера. Коллекция впервые выставляется в крупном музее, хотя и раньше произведения из этого собрания были задействованы по отдельности на различных выставках. Кроме того, хозяин коллекции решил подарить Лувру работу одного из самых талантливых учеников Рембрандта, Фердинанда Боля. «Елиазар и Ребекка у колодца» отныне будет находиться во Франции.

В Париж в рамках художественного сезона «Золотой век голландской живописи», объединившего обе выставки, приехали и «Молочница», ставшая национальным символом Голландии, и «Девушка с жемчужной сережкой», названная «северной Джокондой». Разрушение мифа о «таинственном» гении не уменьшает таинственного притяжения его работ. Очередь, вьющаяся вокруг Лувра, идет «к Вермееру». Как бы ни были схожи сюжеты, свет уникален.

РассылкаПолучайте новости в реальном времени с помощью уведомлений RFI

Скачайте приложение RFI и следите за международными новостями

Поделиться :
Страница не найдена

Запрошенный вами контент более не доступен или не существует.