«Орландо» или квадратура круга сцены Оливье Пи в Авиньоне

Спектакль Оливье Пи «Орландо или Нетерпение» - настоящий манифест во славу театра и творчества. Пьеса с хитросплетениями сюжетных линий и театральных стилей написана самим Оливье Пи. Впервые он ставит свою собственную пьесу, пользуясь творческими возможностями, которые открыл для него статус нового директора Авиньонского театрального фестиваля.

Пьеса "Орландо или Нетерпение" в постановке Оливье Пи, одновременна директора Авиньонского фестиваля, идет на сцене Фабрики с 5 по 16 июля 2014 г Christophe Raynaud de Lage - Festival d’Avignon

По словам самого режиссера, «это - программное произведение потому что пьеса говорит о культурной политике; это также манифест, потому что спектакль говорит о театре; это - поэма и системное произведение, потому что спектакль говорит обо всем».

Оливье Пи - режиссер, писатель, поэт и новый директор Международного театрального фестиваля в Авиньоне © Carole Bellaïche / Festival d'Avignon

Действительно, в этом тексте есть всё,  даже профессиональные секреты творчества для тех, кто умеет слушать. Для тех же, кто далек от профессиональной проблематики сцены, текст все равно понятен, на философском общечеловеческом уровне.

О чем бы ни шла речь в спектакле, он неизменно наводит на мысль об уникальности творческой алхимии, происходящей на театральной сцене во время спектакля. Он дает понять, что есть те, для кого постоянный поиск этого исключительного момента гармонии стал профессией и это стало возможно потому, что человеку необходим, как доступ к воздуху, доступк к этому чуду, которое мы называем привычным словом «культура».

Несмотря на грандиозность поставленной творческой задачи, режиссеру удается избежать помпезности и патетики. Спектакль поставлен далеко от Папского дворца, на сцене открытого в прошлом году на периферии Авиньона репетиционного центра ФабрикА. А манифест во славу театра - это комедия.

Зал млеет и хохочет при появлении на сцене прохвоста-гуру, предлагающего публике доступные и простые рецепты счастья. Гуру-клоун объявляет, что все беды человечества происходят от плохой артикуляции. И уже в начале спектакля заставляет зал десяток раз повторить за собой слово «Сострадааание» (Miséricorde). Потом начинает утверждать, что все конфликты возникают из-за ответов «нет», и что всё можно в жизни поправить переходом на твердое «да». Последний его постулат гласит, что человечество страдает от того, что опровергает факт существования дыр!

Этот философский бурлеск сопровождает главную сюжетную линию, взаимодействие двух персонажей - молодящейся театральной звезды, дамы постоянно меняющей платья, а с ними и фазы спектакля. И ее сына Орландо, который хочет непременно узнать, кто его отец. С этим вопросом он подступается к взбалмошной матери.

Но беда в том, что актриса толком не помнит деталей заветного вечера. Помнит только, что это была какая-то инаугурация «Руаяль Паласа», где было много режиссеров. Она дает Орландо то одно, то другое имя. И всякий раз молодой человек, мечтающий стать замечательным актером, бросается искать своего предположительного отца-режиссера. Юноша, когда слышит новое имя, каждый раз пугается. Он очень хочет «быть достойным» своего родителя. Но самореализоваться рядом с эгоистичными и фрустрированными режиссерами у него не получается. И всякий раз оказывается, что это найденный человек совсем не его отец, да и к тому же совсем не тот режиссер.

"Орландо или Нетерпение" Оливье Пи идет в рамках Авиньонского фестиваля с 5 по 16 июля 2014 Christophe Raynaud de Lage / Festival d'Avignon

4-х часовой спектакль иногда тонет в диалогах и монологах, но Оливье Пи, без сомнения, есть что сказать.

О славе : «Для человека театра слава длится только час. Да и это не всегда правда, всё зависит от того, кто видел спектакль».

И о стремлении сделать работу лучше: «Смерть вошла к нему с улыбкой совершенства».

Говорит он и о губительном воздействии на человека властных полномочий. Персонаж спектакля, рафинированный и извращённый министр культуры (для которого искусство - это самозванство!) хочет уничтожить независимого и талантливого Орландо и для этого назначает его директором театра. Орландо соглашается и становится таким же толстым, раздраженным и одиноким, как министр.

Christophe Raynaud de Lage / Festival d'Avignon

Спектакль позволяет соизмерить все желания и мечты с ценой жизни (о смерти постоянно напоминает бутафорский череп, появляющийся в руках у персонажей, как в руках у шекспировского Гамлета).

Текст Оливье Пи дает множество подсказок о том, как стать снова самим собой, как избежать мешающего работать самоуничижения или самовозвеличивания. Орландо - театральная ода свободе творчества.

Тема творчества как нельзя более актуальна в момент, когда во Франции работники сферы культуры продолжают защищать от реформы свой специфической статус, административно свободный от работодателя, но не гарантирующий артистам постоянного дохода.

Темы спектакля «Орландо» стали эхом акции, проведенной перед началом спектакля. Работники сцены и актеры - 15 человек, благодаря которым спектакль в тот вечер стал реальностью, были приглашены на сцену. Зрителям дали прослушать зачитанный на два голоса текст в защиту свободного доступа граждан к культуре.

Зал ахнул, когда в конце было объявлено, что этот актуальной текст - обращение к политикам Виктора Гюго. Спектакль Орландо актеры играли с приколотыми к костюмам красными квадратиками из ткани - символом мобилизационного движения во Франции работников сферы культуры